Биография. Николай Носков: биография, личная жизнь, творчество
Николай Носков — российский музыкант, певец, композитор. Пятикратный обладатель премий «Золотой граммофон».
Николай Носков родился 12 января 1956 года в Смоленской области в городе Гжатске (ныне Гагарин). Профессионального музыкального образования не получил, с малых лет активно участвовал в самодеятельных коллективах и уже в 14 лет, как лучший певец на конкурсе Северо-западного региона получил первую премию. Благодаря врождённому таланту и трудолюбию Носков самостоятельно обучился игре на гитаре, фортепиано и барабанах, а во время службы в ВС СССР играл и на духовом инструменте на трубе.
Николай Носков участвовал в совместных проектах с большим количеством известных в мире музыки отечественных и зарубежных композиторов и музыкантов, в числе которых такие гранды, как Александр Зацепин и Эдуард Артемьев.
Начиная с 1981 года Носков выступал вместе с ансамблем «Москва». С этим ансамблем в 1982 году в качестве лидера-вокалиста и гитариста, под руководством Давида Тухманова, Николай записывается в альбоме «НЛО» на фирме «Мелодия». Позже был основным солистом ансамбля «Поющие сердца».
В качестве вокалиста и композитора, начиная с 1987 года, работал в легендарной группе «Парк Горького».
Вместе с такими мэтрами рока, как Джон Бон Джови и Клаус Майне (Scorpions), в 1989 и 1990 годах соответственно, записал песни, исполненные дуэтом.
Песня Николая Носкова «Bang!» занимала первые строчки в хит-парадах на радиостанциях США, а в Скандинавии её признали песней года. Видеоклип этой песни поднимался до 3-й строчки в чартах MTV. Альбом «Gorky Park» в 1989 году занял 81-е место в списке двухсот самых популярных альбомов журнала «Billboard», а в Дании был признан Золотым альбомом по продажам.
В 1987 году исполнил несколько песен для художественного фильма «Остров погибших кораблей».
В 1993 году начал сольную карьеру создав свою группу. В 1994 году, он записал альбом «Mother Russia» на английском языке.
Три концертные программы, где Николай выступил и как режиссёр-постановщик, были представлены в Государственном Кремлёвском дворце («Дышу тишиной», «Ра-Дуга», «По пояс в небе»).
Такие хиты Николая Носкова как «Дай мне шанс», «Снег», «Это здорово», «Паранойя», «Я тебя люблю» стали по-настоящему народными
Хобби Николая это гончарное дело. На официальном сайте випартист можно ознакомиться с творчеством николая носкова, посмотреть фото и новые видео клипы, а по указанным контактным телефонам пригласить носкова николая с концертом на мероприятие. Вы можете заказать концертное выступление носкова николая на торжество или пригласить на корпоратив, а так же заказать выступление носкова николая на свадьбу.
Эта статья об одном из самых необычных представителем российской эстрады – человеке, который может быть очень разным, всегда оставаясь самим собой.
Детство и семья
Будущая звезда музыкальной сцены появилась на свет в многодетной советской семье из городка Гжатск Смоленской области. Его отец Иван Александрович Носков работал на мясном заводе, а мама Екатерина Константиновна была дояркой. У Николая было четверо братьев и сестер. Стараясь как-то улучшить материальное положение, в 1966 году родители маленького Коли переехали в Череповец.Именно здесь Николай Носков сделал первые шаги к музыке: выступал в самодеятельности, на школьных театральных постановках и утренниках. Недолго Николай Носков пел в музыкальном хоре, однако очень скоро понял, что быть одним неразличимым голосом из множества – «не его», и попросту сбежал. Неожиданно его поддержал даже строгий отец, который был рад такому проявлению индивидуальности.
Первые успехи талантливого паренька не заставили себя долго ждать. В 14 лет Носков победил на молодежном конкурсе Северо-Западного региона России. Некоторое время спустя Николай Носков также начал выступать с различными полулюбительскими музыкальными коллективами, в составе которых он пел, но и играл на гитаре и клавишных. Исполняли ребята песни иностранных групп: The Beatles, Creedense, Led Zeppelin.
Весьма примечательно, что профессионального музыкального образования Николай Носков не получил и по сей день. Освоить аккорды и хитросплетения нот ему удалось самостоятельно. Он в совершенстве освоил гитару, фортепиано, барабаны и трубу!
Некоторый перерыв в творческой карьере молодого музыканта наступил, когда артист отправился в армию. Здесь он изредка играл на трубе в армейском ансамбле.
Музыкальная карьера
После дембеля Николай перебрался в столицу, где какое-то время подрабатывал певцом в ресторанах, играл на трубе в ВИА «Ровесники», затем выступал с ансамблем «Надежда», который в восьмидесятые годы исполнял преимущественно композиции Александры Пахмутовой и Николая Добронравова.Однако по-настоящему судьбоносной стала встреча нашего сегодняшнего героя с композитором Давидом Тухмановым в 1981 году. По его приглашению Николай Носков попал в свежесозданную группу «Москва». Именно здесь молодой музыкант смог раскрыться в полной мере. Его голос с фирменной хрипотцой отлично подходил коллективу, пригодилось и виртуозное владение гитарой. В составе ВИА «Москва» Николай Носков записал единственную пластинку «Н,Л.О.».
В 1984 году Носков попрощался с «Московй» и перешел в ансамбль «Поющие сердца», чуть позже – в ВИА «Гранд-при», где принял участие в записи альбома «К теологии». В 1987 году он записал сольную композицию «Романтика» для кинофильма «Остров погибших кораблей».
Николай Носков – «Романтика»
Николай Носков и «Парк Горького»
В том же году Стас Намин предложил бывшему участнику «Москвы» Алексею Белову, Николаю Носкову, а также Александру Минькову, Алексанру Яненкову и барабанщику группы «Ария» Александру Львову сколотить отечественный хеви-метал проект международного уровня. Вскоре начались репетиции в студии Намина, располагавшейся в парке им. Горького. Отсюда и название группы – «Парк Горького» или, когда они стали первым советским коллективом, который включили в ротацию MTV, Gorky Park. 
Дебютный альбом «Gorky Park», над записью которого Николай Носков работал в качестве солиста, стал очень популярен в СССР и за пределами страны советов. В 1989 году данная пластинка попала в первую сотню самых популярных альбомов, составленную авторитетным американским музыкальным журналом «Billboard», а в Дании альбом получил «золотой» статус. Особенно нравилась американцам и скандинавам песня «Bang!», все лето удерживавшая первые позиции в хит-парадах.
Gorky Park – Bang!
В 1990 году Николай Носков объявил об уходе из «Парка Горького». В качестве причины решения музыкант назвал усталость и творческий кризис. Новым вокалистом группы стал Александр Маршал , ну а Носков создал именную рок-группу «Николай», под эгидой которой выпустил англоязычный альбом «Mother Russia». Пластинка не получила большой популярности, и после подобного провала Николай Носков на некоторое время пропал со сцены.
Вернуться на российскую эстраду Николай Носков сумел только в 1996 году, взорвав эфир радиостанций хитом «Я не модный». Композиция была уже значительно «попсовей» всех его предыдущих шлягеров, зато имела народный успех.
Николай Носков – «Я не модный»
Два года спустя свет увидел первый сольный альбом Носкова «Блажь», а следом за ним – пластинка «Паранойя». К певцу стала возвращаться прежняя популярность: гастроли, награды (в личной коллекции исполнителя значатся пять «золотых граммофонов»). Однако о прежнем «рОковом» прошлом в его репертуаре уже не напоминало почти ничего.
Николай Носков много сотрудничал и с другими российскими знаменитостями, в особенности слушателям запомнились его дуэты с Ларисой Долиной , например, романс «Три года ты мне снилась» в исполнении Ларисы и Николая
Личная жизнь Николая Носкова
Певец не любит так называемые «светские тусовки», так как на подобных сборищах чувствует себя неловко. Вместе с тем со своей первой и единственной супругой Мариной он познакомился именно в ресторане, когда только-только переехал в Москву и подрабатывал, развлекая публику. 
Артист увидел в толпе танцующих девушек светловолосую красавицу и сразу подошел к ней. После случайной встречи завязался долгий роман, который закончился женитьбой. Через десять лет брака на свет появилась долгожданная дочь Катя.
Музыкант не скрывает, что большое влияние на его жизненную позицию оказала индийская философия. А от книги «Лев Толстой и Индия» он остался под таким впечатлением, что бросил все вредные привычки и перестал есть мясо – примерно с 2004 года он вегетарианец.
Николай Носков сегодня
Музыкант продолжает выступать, но вот новыми пластинками радует поклонников нечасто. Последний студийный альбом «Без названия» вышел в 2012 году. В него вошло 7 композиций, а купить его можно было лишь на сольных концертах Носкова 
В марте 2017 года в СМИ появились сообщения об экстренной госпитализации Николая Носкова. Певец попал в больницу в тяжелом состоянии из-за тромба в шейном отделе.
Важная метка! Хобби музыканта: гончарное дело!
Николай Иванович Носков родился 12 января 1956 года в городе Гжатске Смоленской области. Ныне город носит имя Гагарин. Российский музыкант, певец, композитор.
"Там Гагарин, родился, и - я! Улетели - каждый в свою сторону, он первый - в космос, я - первый в Америку. Детство прошло рядом с коровами на скотном дворе. Я помню, вставал рано утром, брал стеклянную поллитровую банку, горбушку ржаного хлеба и бежал к маме на дойку. Выпивал это парненькое с хлебушком и бегал целый день здоровенький... Я вообще человек неизбалованный. Рос здоровый такой, нормальный парень с устойчивой психикой из смоленской деревни. Хотя мама у меня москвичка, а отец смоленский, где-то они повстречались, и он ее увез. Потом мы переехали в Вологодскую область, там и началась моя творческая жизнь".
С детства с успехом выступал в школьной самодеятельности, регулярно занимал первые места на детских конкурсах, и уже тогда умел выжать скупую слезу у взрослого зрителя. Некоторое время пел в хоре мальчиков, но быстро понял, что его призвание - солировать, а не маячить где-то в общей массе стриженных под одну гребенку посредственностей. Из хора попросту сбежал, неожиданно получив вместо нагоняя поддержку со стороны отца. "Видите, мальчик хочет петь сольно!"
Будущий рокер разумеется, играл на танцах в школьном "бэнде", естественно, далеко не песни советских композиторов, а "Битлз", "Криденс" и прочую капиталистическую музыку. Пел по-английски, английского практически не зная: "снимал" тексты на слух, записывал в тетрадочку русскими буквами. Однажды учительница английского языка под угрозой "двойки" за не выученный урок заставила его петь в классе одну из песен школьного ансамбля. - "А теперь переводи!" - "Ну. Yellow River - Желтая река…" - перевел Николай и замолчал. И тогда учительница сказала: "Запомни, тебе английский понадобится больше, чем всем остальным в этом классе. Потому что ты поешь хорошо!"
Эти слова певец запомнил на всю жизнь, и уже переехав после армии в Москву, не выпускал из рук учебник английского языка. Николай - самоучка. Сам научился играть на гитаре, на фортепиано, на барабанах. В армии играл на трубе. Ноты выучил, словом, знал все, что нужно для того, чтобы сочинять музыку. И при попытке поступить в Гнесинское училище, получил признание педагога: "Мне нечему тебя научить. Ты все умеешь".
Таким образом, остался без официального музыкального образования. Тем не менее, не имея московской прописки и "корочки" об образовании, был принят в ВИА "Ровесники", ("Росконцерт" иногда нарушал правила оформления на работу, делая исключения для талантливых артистов). Затем проработал полгода в ВИА "Надежда", бывшем в то время популярным, исполнявшем песни Александры Пахмутовой. Но голос с "фирменной" сипотцой не ложился на комсомольские песни комсомольцы поют голосами звонкими. К тому же, Николая по прежнему не устраивало хоровое пение, пусть даже в составе вокально-инструментального ансамбля.
В 1980-м году произошла знаменательная встреча с самым прогрессивным композитором Давидом Тухмановым. Под его чутким руководством и при его покровительстве была создана рок-группа Москва. (Кстати, здесь Николай впервые встретился с Алексеем Беловым, с которым впоследствии вместе создавали Парк Горького.) Первое выступление с "Москвой" - одно из ярчайших воспоминаний. Впервые увидел "живых" фанаток. И это были ЕГО фанатки! Группа успела дать всего несколько концертов. И выпустить на "Мелодии" пластинку с неопределенным названием НЛО Непривычные для советского уха гармонии и сложные аранжировки в сочетании с "буржуазно-капиталистическим" вокалом Николая Носкова не остались незамеченными Революционный по тем временам рок-проект, явно опередивший свое время, не мог долго просуществовать в нашей стране - группу буквально задушили.
Еще одна попытка совместной работы с Тухмановым потерпела поражение после того, как единственный раз в передаче "Музыкальный киоск" прозвучала новая песня на стихи Маяковского. Разгромный отклик в "Советской Культуре" стал приговором новому проекту. (Именно эту песню Николай Носков исполнит в ноябре 2000 года на юбилейном вечере в честь 60-летия Давида Тухманова) Потом работа в валютных ресторанах - с хорошими музыкантами и репертуаром для иностранцев. Неплохая школа и отличная языковая практика. Попытки организации своей группы под крылом Виктора Векштейна. Но здесь начались всем знакомые проблемы: нужно было исполнять определенный процент песен Союза композиторов, худсоветы требовали привести в порядок "внешний вид" - то волосы слишком длинные, то штаны слишком кожаные - не заладилось.
Во времена "глобального потепления" в отношениях с Западом появилась возможность сделать группу, способную "пробить" Америку. Не просто выехать на несколько концертов, а по-настоящему конкурировать на Западном рынке. Созданием такой группы занялся Стас Намин, пригласив в новый проект Алексея Белова и Николая Носкова. Вот тут и пригодилось знание английского языка и умение петь почти без акцента. Из срочно записанных 11 песен американцы выбрали три конкурентоспособные в их шоу-бизнесе, и наказали остальное писать в том же духе. Тогда-то Носковым и была написана песня "Bang", ставшая впоследствии мега-хитом, поднявшимся до третьего места в хит-праде MTV, и до сих пор звучащая на радиостанциях всего мира. "Боевое крещение" молодая команда получила, работая на разогреве у "Scorpions" в Ленинграде летом 1988 года. В декабре того же года по приглашению Стаса Намина в Москву приехали президент фирмы "Polygram" и музыканты Bon Jovi, для которых новая группа дала концерт в Зеленом Театре ЦПКиО им. Горького.
Впервые в истории отечественного рока был подписан прямой контракт российской рок-группы с американской фирмой грамзаписи. Это был настоящий Прорыв! Американцы взяли песню и пустили на радиостанцию вместе с другими английскими и американскими группами, и сделали опрос, не называя исполнителей. И песня "Bang" заняла среди них первое место. Альбом Gorky Park, выпущенный в 1989 году, занял 81-е место в списке двухсот самых популярных альбомов журнала "Billboard", а в Дании диск стал золотым. Группа передислоцировалась в США, и на знаменитый Московский Международный Фестиваль Мира, проходивший в Лужниках летом 1989 года.
Музыканты приехали уже "американцами". Выступление на этом фестивале вместе с такими "монстрами" как "Bon Jovi". "Cinderella", "Ozzy Osbourne", "Motley Crue". "Scorpions" - до сих пор остается одним из самых ярких впечатлений. Дальше - интенсивный тур по Штатам, а у Николая возникли проблемы с голосом - скорее на нервной почве, чем на перегрузке голоса. Нужно было оперироваться или лечиться - ингаляциями, травами. Чтобы все рассосалось, нужен месяц, а времени было всего десять дней…
…Тот самый "первый в истории" контракт, на радостях подписанный группой, ловко провел музыкантов "мимо денег". Вскоре американский менеджер объявил себя банкротом. Группу начали "делить" пытаться перетягивать разные компании. Финансовые затруднения, привели к напряжению отношений внутри коллектива. В конечном итоге Николай Носков покинул "Парк Горького" и вернулся в Россию с одиннадцатью долларами в кармане (Спустя определенное время из группы ушел заменивший его Александр Маршал, а в настоящее время и остальные участники группы вернулись на родину). Вернувшись в Россию, в 1994 году Носков записывает, с собранной им группой "Николай" англоязычный альбом Mother Russia который выходит на фирме "Polygram Russia".
Во-первых, понимает, что петь в России по-английски бессмысленно тебя, конечно, примут, но никогда не полюбят до конца, ибо "русский человек любит слушать текст". Во-вторых, обнаруживает, что его больше "не цепляет" та музыка, которую он исполняет на концертах: "Года через три интенсивных гастролей, я пришел к выводу, что эта музыка, хард-рок, меня не трогает. Обычно перед выходом на сцену так волнуешься, мурашки по коже - yx! А здесь просто вялый, никаких эмоций. Просто выходишь и поешь. До того все привычно и обычно, просто: куплет, припев, соло - и на этом все заканчивается. И я пришел к мысли, что надо попробовать себя в современной музыке". И Николай начинает писать новый альбом, параллельно пытаясь Расторгнуть контракт российским "Полиграмом".
К этому моменту я понял, что надо искать не рекорд компанию, а человека, с которым не страшно было бы работать, не страшно повернутся спиной. Человека, которому можно полностью доверять. В поисках такого человека, Николай знакомится с Иосифом Пригожиным.
И с 1997 года тот становится его продюсером, А некоторое время спустя, возглавляет фирму "ОРТ - рекордз", где и выходит альбом "Блажь", и, вскоре появляется еще один диск - "Паранойя" (Оба альбома переизданы в 2000 году руководимой ныне Иосифом Пригожиным фирмой "Nox Music" под названием "Я тебя люблю" и "Стекла и Бетон", соответственно). На Нокс Мюзик выходит и новый альбом 2000 года "Дышу тишиной", записанный с камерным оркестром Musica Viva.
"Альбом "Дышу тишиной" - это и есть один из моих экспериментов
, - говорит . - А еще это пожелание людей, которые ходят на мои концерты. Им хотелось слышать в моем исполнении побольше баллад, таких как "Однообразные мелькают все с той же болью дни мои" и "Свеча горела". Мне до сих пор приятно слышать, когда подходят люди и говорят: "О, вы так великолепно их исполняете! Прямо как свои автобиографические песни!". В этом и заключается артистизм, - слушателям всегда должно казаться, что эти строчки вынуты прямо из души исполняющего их человека".
В 2006 году выходит альбом "По пояс в небе", сам Николай Носков прокоментировал эту пластинку так:
"Необычность нового альбома, как музыкального материала, состоит в том, что помимо обычных, стандартных инструментов, таких как ударные, клавишные, гитара, бас-гитара, мы использовали инструменты, которые для рок-музыки не характерны. Основную перкуссионную функцию несли на себе индийские инструменты под названием табла. Духовой инструмент я искал очень долго. Мы перепробовали массу духовых инструментов: индийских, азиатских, Средней Азии. Я чувствовал, что все эти инструменты как-то не работали с голосом, с перегруженным гитарным звуком. Эти инструменты больше медитационные, поэтому они тонули в шквале плотного звука.
Нашел я его совершенно случайно. Мы приехали в Уфу, на гастроли, и организаторы пригласили меня на концерт этнического музыканта Дживана Гаспаряна. На этом концерте я увидел человека, держащего рядом с собой длинный футляр. Я спросил организатора: "Что он держит в руках?" Он ответил, что это национальный башкирский инструмент, который называется курай. Курай выполнен из тростника, растущего в горах южного Урала. Срезается стебель, вырезаются отверстия и получается инструмент, из которого льются звуки, похожие на шум ветра.
До этого времени я понятия не имел об этом инструменте: как он звучит и как выглядит. Я попросил этого человека, чтобы он продемонстрировал мне, как звучит инструмент. И когда он достал курай и произвел из него звуки, тут я понял, что мои поиски закончились. Я понял, какой инструмент в основном будет звучать в альбоме. Курай, на самом деле, идет красной строкой по всему альбому. Тем самым мы привнесли в обычную рок-музыку свежее дыхание и новое звучание.
Альбом записан на студии Крем Рекордс в Москве, Мастеринг сделан в Швеции, потому что у нас в Москве с таким оборудованием проблемы. Это очень дорогое оборудование, если оно не цифровое. Нам захотелось придать альбому такое более мягкое звучание. Поэтому я нашел в Швеции студию и поехал туда. Пропустив нашу музыку через это аналоговое оборудование, мы добились того, чего хотели в звучании.
Альбом называется "По пояс в небе" Он включает в себя 10 композиций. Как мне кажется, все достаточно выдержано в одном каком-то направлении, в одном стиле. Хотя мне говорить о стиле, мне кажется не совсем корректно, потому что я никогда не придерживался никаких стилей, полагался всегда только на свой вкус. Каждый мой альбом отличается от предыдущего, но каждый мой альбом выдержан в одном направлении и выражает какую-то одну мысль, одно чувство и настроение. "Дышу тишиной" - это альбом, написанный будучи в состоянии какого-то такого совершенного покоя, а в альбоме "По пояс в небе" напротив очень много разных эмоций. Начало альбома – одно настроение, потом оно чуть-чуть порвалось потому, что оно и в жизни так происходило. Здесь нет ничего надуманного, как чувствовалось, так и писалось. На мой взгляд, альбом удался."
В 2011 году объявил, что он закончил работу над своим новым альбомом, который называется "Оно того стоит". Это первый альбом музыканта за пять лет, который пояснил, что не хочет штамповать новые песни, так как он не любит спешить. 2011 год - юбилейный для Николая Носкова. Шутка ли - 55!
"И это даже круче, чем 25 или 35, - говорит певец. - Наверное, это мой возраст. Раньше я хотел понравиться всем, выбегал на сцену и каждый раз работал, как в последний раз. А после концерта не мог даже разговаривать, так садились связки. Теперь же я не столько пою, сколько рассказываю истории в песнях.
А еще я перестал торопиться. Больше не работаю по ночам. Уже не хочется покорять вершин. Хочется, чтобы вершины сами шли тебе навстречу".
(Из интервью журналу "Отдохни", 24/2011)
Этот год стал очередной вехой в творчестве Носкова. Осенью Николай представил долгожданный альбом "Оно того стоит". Вопрос о новой программе поклонники задают на протяжении последних нескольких лет.
Видео. Юбилейный концерт Николая Носкова. Москва, Крокус Сити Холл, 8.10.11. Телеверсия 1 канала.
"Штамповать новые песни – не в моём стиле. Считаю это неправильным и нечестным по отношению к тем, кто тебя любит и ценит. Мой зритель, - он особенный: умный, интеллигентный, слушающий. Его невозможно обмануть. Я за искренность в творчестве и вкладываю всю душу в каждый записанный звук, в каждое спетое слово. А это процесс не быстрый".
Новый альбом - сплошной эксперимент. Слушателей ждет невероятно смелый эксперимент – смешение органа и струнных инструментов. "В России такого еще никто не делал,
- уверяет Николай Носков. - Акустический электроконтрабас, родос-пиано, акустическая гитара, орган, барабаны. Добавьте сюда еще струнный квартет!"
Струнный квартет Magnetic Fantasy - еще одно открытие для поклонников творчества артиста. "Для нас каждое выступление с Николаем -это завораживающее своим магнетизмом и сверхъестественной энергетикой его голоса, действо, оставляющее ощущение внутреннего перерождения и обновления, как будто дождём смывает с души всю пыль повседневности, - говорит Эльвира Сабанова, первая скрипка квартета. - Николай Носков не просто уникальный. Он Артист, которому дан великий дар через голос исцелять души человеческие".
Личная жизнь. "О тибетской мудрости"
Путешествия в Тибет и в Перу произвели на меня особое впечатление Когда мы приехали в Перу и поднялись на вершину Мачо Пикчо, вид с вершины этой горы и, что называется, божественная аура произвели на меня очень мощное и очень сильное впечатление. Я услышал там такую музыку, которую я нигде и никогда, ни в одном храме, построенном человеком, не слышал.
Такое же незабываемое впечатление оставил после себя и Тибет.
Было очень много интересного, но одна встреча с монахом, с которым я встретился на тропе, ведущей к храму бога Шивы, осталась в моей душе навсегда. Те слова, которые он сказал, произвели на меня, как на музыканта, очень мощное впечатление. Они вселили в меня то понимание, как музыканта, каким должен быть мой новый альбом, как он должен звучать и какие инструменты, помимо стандартных: ударные, клавишные, гитары, я хотел бы использовать. Именно после этой встречи я понял, как будет звучать новый альбом, каким он будет. Когда он узнал, что я музыкант, он мне сказал: "Твоя профессия – одна из величайших в мире. Но не додумывай больше того, что ты здесь чувствовал и видел. Просто возвращайся в Россию и постарайся в своей музыке передать все то, что ты здесь чувствовал. Жизнь – это сон, но жизнь есть везде" - это его слова.
Концертный директор 8 916 283-20-15, 8 915 274-14-02 /Игорь Мосол/.
Официальная(обновляемая) биография на http://www.сайт
Официальная страница Николая Носкова Вконтакте: http://vk.com/club230363
Фейсбук: http://www.facebook.com/NoskovNikolay
Твиттер: нет.
Блог Mail.ru: нет.
Официальный сайт: http://www.nnoskov.ru
Канал YouTube: http://www.youtube.com/ups54NN#p/u
Живой журнал: нет.
MySpace: нет.
Николай Носков в Одноклассниках(официальная группа): нет.
Фото на FLICKR: нет.
При создании биографии были использованы материалы:
1. Официальный пресс-портрет Николая Носкова в СМИ.
2. Официальный сайт артиста.
3. Социальная сеть "Вконтакте"
4. Википедия.
5. СМИ.
6. Фото из открытых источников.
Носков Николай Иванович - известный многогранный певец, исполняющий песни в стиле рока и поп-музыки. Он стал первым из СССР исполнителем, песнями которого заслушивалась вся Америка. В современное время его сольные композиции также актуальны и популярны.
Раннее детство
Родился будущий певец в небольшом городке Смоленской области в 1956 году. Поэтому на данный момент возраст Николая Носкова достигает шестидесяти одного год. Родители мальчика - обычные труженики. Отец тяжело работал в мясном комбинате, мать - на ферме и стройке. Детей в семье было пятеро, поэтому жили небогато и просто.
Тяга к музыке
В возрасте восьми лет Коля пошел в школу, где сразу же проявились его незаурядные способности и таланты. Мальчик пел в хоре, принимал постоянное участие в утренниках и ученических спектаклях. Правда, с хором позднее не заладилось - одаренный Носков хотел петь самостоятельно.
И он пел. Со школьной скамьи Николай Носков, биография и творчество которого в недалеком будущем покорят сердца миллионов, завоевывал авторитет сверстников своим прекрасным живым голосом. Мальчик прославился исполнением песен на английском языке, который был ему плохо знаком. На слух улавливая слова иностранных песен и записывая их русскими буквами, Коля получил признание и уважение многих соучеников.
Однажды учитель английского вызвала Носкова к доске и попросила перевести текст песни, которую он исполнял. Паренек не осилил задание. И тогда преподаватель с укором произнесла пророческие слова: "Коля, тебе английский необходим больше, чем другим. Учи его". И начинающий певец Николай Носков стал самостоятельно и самозабвенно упражняться в иностранном диалекте.
Родители не препятствовали музыкальному увлечению сына. Они помогали ему быть ответственным и дисциплинированным, но в то же время учили не потеряться среди распространенных стереотипов и уметь правильно преподнести себя в общении с другими. Поэтому отец с матерью способствовали развитию музыкального таланта ребенка, считая это полезным и практичным хобби. В распоряжение Коли предоставили баян, на котором он самостоятельно выучился играть и смог даже сочинять собственные мелодии. За баяном последовали фортепиано, ударные инструменты, гитара, труба, которые подрастающий ребенок освоил так же тщательно и талантливо.
В возрасте четырнадцати лет парень принял участие в региональном конкурсе молодых исполнителей, где занял почетное первое место. Однако родители не хотели, чтобы их сын основательно посвятил свою жизнь музыке. Они видели его за серьезной работой инженера или технолога. Поэтому Николай Носков, биография которого только-только начинала формироваться, по настоянию отца получил профессионально-техническое образование и начал выступать с сольными концертами в городских ресторанах и кафе. Свой немалый по тем временам гонорар он почти весь приносил в семью.
Начало карьеры
Профессионально заниматься пением парень стал в группе "Ровесники". На тот момент возраст Николая Носкова приблизился к отметке в двадцать четыре года. Далее последовали ВИА "Надежда" и "Москва". Последнюю организовал прогрессивный композитор Тухманов, которому пришелся по душе хрипловатый "несоветский" голос молодого Носкова. Группа исполняла песни в стиле рок со сложной динамичной аранжировкой и другими музыкальными спецэффектами, немного непривычными для советского обывателя. И хотя ансамбль просуществовал недолго, осуществив всего несколько концертов и записав только одну пластинку, он оказал огромное влияние на судьбу и творчество исполнителя. На весь Советский Союз прозвучало сиповатое звучное пение, виновником которого являлся Николай Носков. Биография и фото молодого музыканта стали достоянием общественности.
Именно благодаря знакомству с Тухановым Носков состоялся как талантливый певец. С передовым композитором он имел возможность поработать в профессиональной звукозаписывающей студии и осознать весь драйв от общения с "живыми" фанатами. Ощутив вкус сцены и славы, Николай Носков решил посвятить музыке всю оставшуюся жизнь.
Разные ансамбли
Но рок-группа просуществовала недолго. Опережая свое время, она казалась дикой для цензуры и эстрадных чиновников. За "Москвой" последовали другие проекты - "Поющие сердца", "Гран-при", а также выступления в частных ресторанах, приносящие приличный доход и шикарную практику как в сольных выступлениях, так и в обучении иностранному языку.
"Парк Горького"
Но самым важным достижениям певца является участие в группе "Парк Горького". С того момента Николай Носков, биография и творчество которого приобрели особое направление, стал знаменитым за пределами Союза. 1988 год - время "оттепели" и дружбы с Западом. Самое время создать советскую хеви-группу, которая конкурировала бы с американскими коллективами.
Воспользовался возможностью, подаренной судьбой, и сколотил проект "Парк Горького", получивший свое название благодаря месту, в котором находилась студия для репетиций. В группу были приглашены Николай Носков, Алексей Белов, Александр Львов и другие.
В ансамбле международного уровня певцу очень пригодились его первоклассное знание языка и умение виртуозно играть на гитаре. Из одиннадцати композиций группы американцами для своего шоу-бизнеса было отобрано всего три, но они просто взорвали иностранные хит-парады. Для такого случая Носков написал свою песню Bang!, которая покорила сердца и жителей Соединенных Штатов, и обитателей страны Советов, и жителей многих европейских государств. Англоязычный шлягер занимал почетные места во многих иностранных хит-парадах. Нацеленная на заграничную аудиторию, группа разъезжала по американским землям, собирая полные залы поклонников и ценителей хеви-метала.
"Парк Горького" выступил на разогреве легендарных Scorpions, а потом даже вместе с ними записал песню. Но по причине нервного перенапряжения или физической перегрузки у главного солиста стал пропадать голос. И это как раз тогда, когда был подписан золотоносный договор! На лечение не было времени, и советские ребята, как говорится, "попали на деньги". Экономические неполадки привели к трудностям в коллективе, и Николай был вынужден покинуть группу и вернуться на родину с мизерной суммой в кармане.
Жизнь после "Парка Горького"
По возвращению в Россию Николай Носков, личная жизнь и творческая деятельность которого, казалось бы, дали трещину, стал всеми силами бороться за место в шоу-бизнесе.
Он создает собственный ансамбль "Николай" с англоязычными хитами и начинает гастролировать по России. Но вскоре в мировоззрении певца происходит личный перелом. Он осознает, что иностранные слова уже не так заводят фанатов, и с удивлением понимает, что его уже перестал цеплять тяжелый рок. Носков старается найти новое течение для своего творчества и знакомится с удивительным человеком Иосифом Пригожиным.
Смена имиджа
Вскоре Пригожин становится продюсером и наставником Николая Носкова. Вместе с ним певец врывается на эстраду со своим хитом в стиле популярной музыки "Я не модный" (1996 год). Далее следуют сольный альбом "Блажь" и диск "Паранойя". Предприимчивый Пригожин возглавляет свою личную фирму, где и выпускаются хиты.
Попсовое творчество вновь возносит Носкова на вершины музыкального олимпа. Гастроли, аншлаги, признание публики, обожающие фанаты, постоянные победы на "Золотом граммофоне"… Николай становится востребованным и знаменитым, выступает вместе с известными эстрадными исполнителями, записывает хиты, имеющие популярность вплоть до сегодняшнего времени (например, его шлягер из далекого 2000 года "Это здорово"). В 2012 году поп-исполнитель издал свой очередной альбом с интригующим заглавием "Без названия", который можно приобрести, лишь посетив концерт певца.
Личная жизнь
Знаменитый исполнитель всю жизнь прожил с одной женщиной - Мариной, с которой познакомился в ресторане, где выступал. Жена Николая Носкова признается, что вначале не была впечатлена малоизвестным певцом. Но позже, после продолжительного романа, она открыла в парне прекрасные качества и таланты и дала согласие на брак. В 1992 году у четы родилась долгожданная дочь. Маленькая Екатерина поначалу стеснялась популярности отца, но позже стала восхищаться им и гордиться.
Певец Николай Носков с женой живут дружно, в мире и согласии, под мудрым и любящим руководством главы семьи. Несмотря на всевозможные испытания и искушения, супруги смогли сохранить верность и уважение друг к другу.
Здоровье
Но недавно семья Николая Носкова пережила трудные дни. Внезапно шестидесятиоднолетний певец почувствовал себя плохо и был госпитализирован в реанимацию в тяжелейшем состоянии. Врачи прогнозировали операцию по удалению тромба. На данный момент Носков Николай Иванович находится в стационаре, и его здоровью ничего не угрожает. Певцу пришлось отменить запланированные весенние концерты.
С детства с успехом выступал в школьной самодеятельности, регулярно занимал первые места на детских конкурсах, и уже тогда умел выжать скупую слезу у взрослого зрителя. Некоторое время пел в хоре мальчиков, но быстро понял, что его призвание - солировать, а не маячить где-то в общей массе стриженных под одну гребенку посредственностей. Из хора попросту сбежал, неожиданно получив вместо нагоняя поддержку со стороны отца. «Видите, мальчик хочет петь сольно!»
Разумеется, играл на танцах в школьном «бэнде», естественно, далеко не песни советских композиторов, а «Битлз», «Криденс» и прочую капиталистическую музыку. Пел по-английски, английского практически не зная: «снимал» тексты на слух, записывал в тетрадочку русскими буквами. Однажды учительница английского языка под угрозой «двойки» за не выученный урок заставила его петь в классе одну из песен школьного ансамбля. - «А теперь переводи!» - «Ну. „Yellow River“ - „Желтая река…“» - перевел Николай и замолчал. И тогда учительница сказала: «Запомни, тебе английский понадобится больше, чем всем остальным в этом классе.Потому что ты поешь хорошо!»
Эти слова запомнил на всю жизнь, и уже переехав после армии в Москву, не выпускал из рук учебник английского языка. Николай - самоучка. Сам научился играть на гитаре, на фортепиано, на барабанах. В армии играл на трубе. Ноты выучил, словом, знал все, что нужно для того, чтобы сочинять музыку. И при попытке поступить в Гнесинское училище, получил признание педагога: «Мне нечему тебя научить. Ты все умеешь».
Таким образом, остался без официального музыкального образования. Тем не менее, не имея московской прописки и «корочки» об образовании, был принят в ВИА «Ровесники», («Росконцерт» иногда нарушал правила оформления на работу, делая исключения для талантливых артистов). Затем проработал полгода в ВИА «Надежда», бывшем в то время популярным, исполнявшем песни Александры Пахмутовой. Но голос с «фирменной» сипотцой не ложился на комсомольские песни комсомольцы поют голосами звонкими. К тому же, Николая по прежнему не устраивало хоровое пение, пусть даже в составе вокально-инструментального ансамбля.
В 1980-м году произошла знаменательная встреча с самым прогрессивным композитором Давидом Тухмановым. Под его чутким руководством и при его покровительстве была создана рок-группа «Москва». (Кстати, здесь Николай впервые встретился с Алексеем Беловым, с которым впоследствии вместе создавали «Парк Горького».) Первое выступление с «Москвой» - одно из ярчайших воспоминаний. Впервые увидел «живых» фанаток. И это были ЕГО фанатки! Группа успела дать всего несколько концертов. И выпустить на «Мелодии» пластинку с неопределенным названием «Н Л О» Непривычные для советского уха гармонии и сложные аранжировки в сочетании с «буржуазно-капиталистическим» вокалом Николая Носкова не остались незамеченными Революционный по тем временам рок-проект, явно опередивший свое время, не мог долго просуществовать в нашей стране - группу буквально задушили.
Еще одна попытка совместной работы с Тухмановым потерпела поражение после того, как единственный раз
в передаче «Музыкальный киоск» прозвучала новая песня на стихи Маяковского. Разгромный отклик в «Советской Культуре» стал приговором новому проекту. (Именно эту песню Николай Носков исполнит в ноябре 2000 года на юбилейном вечере в честь 60-летия Давида Тухманова) Потом работа в валютных ресторанах - с хорошими музыкантами и репертуаром для иностранцев. Неплохая школа и отличная языковая практика. Попытки организации своей группы под крылом Виктора Векштейна. Но здесь начались всем знакомые проблемы: нужно было исполнять определенный процент песен Союза композиторов, худсоветы требовали привести в порядок «внешний вид» - то волосы слишком длинные, то штаны слишком кожаные - не заладилось.
С 1988 началась эпоха группы «Парк Горького». Во времена «глобального потепления» в отношениях с Западом появилась возможность сделать группу, способную «пробить» Америку. Не просто выехать на несколько концертов, а по-настоящему конкурировать на Западном рынке. Созданием такой группы занялся Стас Намин, пригласив в новый проект Алексея Белова и Николая Носкова. Вот тут и пригодилось знание английского языка и умение петь почти без акцента. Из срочно записанных 11 песен американцы выбрали три конкурентоспособные в их шоу-бизнесе, и наказали остальное писать в том же духе. Тогда-то Носковым и была написана песня «Bang», ставшая впоследствии мега-хитом, поднявшимся до третьего места в хит-праде MTV, и до сих пор звучащая на радиостанциях всего мира. «Боевое крещение» молодая команда получила, работая на разогреве у «Scorpions» в Ленинграде летом 1988 года. В декабре того же года по приглашению Стаса Намина в Москву приехали президент фирмы «Polygram» и музыканты Bon Jovi , для которых новая группа дала концерт в Зеленом Театре ЦПКиО им. Горького.
Лучшие дня
впервые в истории отечественного рока был подписан прямой контракт российской рок-группы с американской фирмой грамзаписи. Это был настоящий Прорыв! Американцы взяли песню и пустили на радиостанцию вместе с другими английскими и американскими группами, и сделали опрос, не называя исполнителей. И песня «Bang» заняла среди них первое место. Альбом «Gorky Park», выпущенный в 1989 году, занял 81-е место в списке двухсот самых популярных альбомов журнала «Billboard», а в Дании диск стал золотым. Группа передислоцировалась в США, и на знаменитый Московский Международный Фестиваль Мира, проходивший в Лужниках летом 1989 года.
Музыканты приехали уже «американцами». Выступление на этом фестивале вместе с такими «монстрами» как «Bon Jovi». «Cinderella», «Ozzy Osbourne», «Motley Crue». «Scorpions» - до сих пор остается одним из самых ярких впечатлений. Дальше - интенсивный тур по Штатам, а у Николая возникли проблемы с голосом - скорее на нервной почве, чем на перегрузке голоса. Нужно было оперироваться или лечиться - ингаляциями, травами. Чтобы все рассосалось, нужен месяц, а времени было всего десять дней… …Тот самый «первый в истории» контракт, на радостях подписанный группой, ловко провел музыкантов «мимо денег» Вскоре американский менеджер объявил себя банкротом. Группу начали «делить» пытаться перетягивать разные компании Финансовые затруднения, привели к напряжению отношений внутри коллектива. В конечном итоге Николай Носков покинул «Парк Горького» и вернулся в Россию с одиннадцатью долларами в кармане (Спустя определенное время из группы ушел заменивший его Александр Маршал, а в настоящее время и остальные участники группы вернулись на родину) Вернувшись в Россию, в 1994 году Носков записывает, с собранной им группой «Николай» англоязычный альбом «Mother Russia» который выходит на фирме «Polygram Russia», начинает гастролировать и постепенно осознает две вещи:
Во-первых, понимает, что петь в России по-английски бессмысленно тебя, конечно, примут, но никогда не полюбят до конца, ибо «русский человек любит слушать текст». Во-вторых, обнаруживает, что его больше «не цепляет» та музыка, которую он исполняет на концертах: «Года через три интенсивных гастролей, я пришел к выводу, что эта музыка, хард-рок, меня не трогает. Обычно перед выходом на сцену так волнуешься, мурашки по коже - yx! А здесь просто вялый, никаких эмоций. Просто выходишь и поешь. До того все привычно и обычно, просто: куплет, припев, соло - и на этом все заканчивается. И я пришел к мысли, что надо попробовать себя в современной музыке». И Николай начинает писать новый альбом, параллельно пытаясь Расторгнуть контракт российским «Полиграмом».
К этому моменту я понял, что надо искать не рекорд компанию, а человека, с которым не страшно было бы работать, не страшно повернутся спиной. Человека, которому можно полностью доверять. В поисках такого человека, Николай знакомится с Иосифом Пригоженым. И с 1997 года тот становится его продюсером, А некоторое время спустя, возглавляет фирму «ОРТ - рекордз», где и выходит альбом, «Блажь», и, вскоре появляется еще один диск - «Паранойя» (Оба альбома переизданы в 2000 году руководимой ныне Иосифом Пригоженым фирмой «Nox Music» под названием «Я тебя люблю» и «Стекла и Бетон», соответственно). На Нокс Мюзик выходит и новый альбом 2000 года «Дышу Тишиной», записанный с камерным оркестром Musica Viva.
просьба общения
Ира Шанс
12.04.2010 01:31:36
Обожаю песни Носкова. Могу слушать без конца. Моё уважение и восхищение как человеком. Хочу тоже петь свои песни.
мнение о певце Н.Носкове
елена Fackelll
09.05.2011 02:56:25
На земле много камней.Драгоценных гораздо меньше, они красивы, и люди их ценят.Но совсем редко встречаются самородки,цену которых трудно определить.Ими люди любуются,удивляются их красоте, берегут их и не торопятся делать огранку, подгоняя под общий стандарт.Специалисты понимают, что это нужно делать не всегда.Талант Н.Носкова я именно так и воспринимаю, - драгоценный камушек!Только вот Богом, - не поняла,- здесь не его ли называют? Бог, в смысле - кумир? Никогда не была сторонницей грубой лести, хотя дарила на концерте Н.Носкову какие-то хилые хризантемы.Это моя ошибка, - не позаботилась заранее,приезжала из другого города, времени не оставалось,купила, какие были.Сказала:"Красиво, божественно...", и таланту поклонилась.Но при всём при том, чтобы Богом называть, - это взывать к низменным человеческим качествам, которые в каждом из нас есть,залегают только на разной глубине.Зачем вредить человеку, будить в нём гордыню, - в итоге в нём может умереть певец.Человек он, на мой взгляд, чистый, творчество пронизано интеллектом.Достойно уважения его отношение к своему имени,- не разменял. На какое-то псевдоName.Пишу,- и сама нахожу много противоречий, уж извините.Невозможно не восторгаться.Обожаю этот талант.
спасибо за песни
11.09.2012 03:51:36
Песни просто завораживают, непонятные ощущения, по очень приятные, когда их слушаешь. Конечно очень нравится голос, просто супер, красивая музыка, текст с глубоким смыслом, спасибо за эти песни, слушаешь и понимаешь что влюблена в них, жаль что они не про меня, но это не важно, я то представляю что они про меня! Их действительно можно слушать бесконечно, спасибо!!!